Bedah Buku Rapijali Dee Lestari: Ekosistem Multimedia di Bandung
ORBITINDONESIA.COM – Bedah buku Rapijali karya Dee Lestari di Bandung menegaskan satu hal: novel kini tidak lagi berdiri sendirian. Di acara re-opening Green Office Tribun Jabar, Rapijali dibaca sebagai proyek lintas medium yang bergerak dari buku, musik, hingga potensi layar.
Tribun Jabar menggelar diskusi bedah buku Rapijali pada Selasa (10/11/2026) di Jalan Maskumambang, Kota Bandung. Kegiatan ini berkolaborasi dengan Gramedia dan menjadi bagian dari rangkaian re-opening kantor serta purna tugas Pemimpin Redaksi.
Rapijali adalah trilogi: Rapijali 1: Mencari, Rapijali 2: Menjadi, dan Rapijali 3: Kembali. Benang merahnya adalah Ping, remaja berbakat musik dari Batukaras yang hidupnya berubah saat masuk lingkungan baru.
Di dunia baru itu, Ping bertemu teman-teman dengan latar berbeda dan membentuk band bernama Rapijali. Ceritanya tidak hanya soal panggung, tetapi juga persahabatan, keluarga, dan pencarian jati diri.
Yang menarik dari Rapijali bukan cuma alur, melainkan cara karya ini diposisikan sebagai pengalaman. Mantan Pemimpin Redaksi Tribun Jabar, Adi Sasono, menilai Dee mengembangkan cerita ke berbagai medium, dari buku ke musik hingga film.
Adi menyorot persepsi publik yang lama melekat pada Dee sebagai penyanyi. “Enggak banyak orang, enggak banyak pemusik atau penulis yang seperti itu,” kata Adi, sambil menekankan kemampuan Dee membangun ekosistem karya multimedia.
Dalam logika industri kreatif, ekosistem seperti ini membuat satu cerita punya banyak pintu masuk audiens. Pembaca bisa datang dari novel, pendengar bisa datang dari lagu, lalu penonton bisa datang dari adaptasi visual.
Adi bahkan menekankan aspek produksi yang sering luput dibahas di forum sastra. “Sampai soundtrack film, dia bisa menggarapnya,” imbuhnya, yang mengisyaratkan kontrol kreatif lintas kanal.
Rapijali juga menempel pada geografi nyata, salah satunya Batukaras di Pangandaran, Jawa Barat. Pilihan lokasi faktual membuat fiksi terasa dekat, sekaligus mengangkat daerah sebagai lanskap budaya yang hidup.
Di banyak karya populer, lokasi hanya tempelan estetika. Namun ketika tempat ditulis dengan detail dan riset, ia bekerja seperti karakter: membentuk suasana, ekonomi sosial tokoh, dan arah konflik.
Bedah buku ini mengingatkan bahwa sastra Indonesia sedang bernegosiasi dengan zaman yang serba platform. Ketika cerita bisa berpindah dari halaman ke playlist, ukuran “kesuksesan” tidak lagi tunggal.
Namun ekosistem multimedia juga membawa risiko: cerita bisa tergoda menjadi sekadar “franchise.” Tantangannya adalah menjaga kedalaman karakter dan keberanian tema, bukan hanya memperluas turunan produk.
Rapijali menawarkan pelajaran penting tentang konsistensi visi kreatif. Jika visi itu kuat, perluasan medium bukan pengenceran, melainkan penguatan pengalaman pembaca dan pendengar.
Bandung sebagai ruang diskusi memberi konteks yang pas. Kota ini lama menjadi simpul musik, penerbitan, dan komunitas kreatif, sehingga Rapijali terasa pulang ke ekosistem yang memahami iramanya.
Pada akhirnya, Rapijali dibaca bukan hanya sebagai trilogi tentang Ping dan bandnya. Ia adalah contoh bagaimana cerita bisa dirancang untuk hidup lebih lama, melintasi format, dan menumbuhkan komunitas.
Pertanyaannya kini sederhana tetapi menentukan: apakah kita sebagai pembaca siap menuntut kualitas yang sama ketatnya di setiap medium. Sebab yang membuat karya bertahan bukan ramai-ramai adaptasi, melainkan kedalaman yang terus bisa ditemukan ulang. (Orbit dari berbagai sumber, 11 November 2026)
