Pameran Potret Orang-Orang Biasa Iwan Ismael di Bandung

BandungBergerak.id

BandungBergerak.id

Wellness

ORBITINDONESIA.COM – Pameran Potret Orang-Orang Biasa karya Iwan Ismael di Bandung menggeser sorotan dari wajah-wajah terkenal ke tetangga, pekerja, dan anak-anak yang kita temui setiap hari. Di Clove Hotel Bandung, 12 karya stensil memaksa publik menatap ulang siapa yang selama ini dianggap “biasa” dan karenanya mudah diabaikan.

Ruang visual kita dipenuhi pejabat publik, selebritas, dan tokoh populer yang terus berulang di media sosial dan ruang kota. Akibatnya, orang-orang terdekat justru menghilang dari perhatian, padahal mereka menopang ritme keseharian.

Kurator Heru Hikayat menyebut pameran ini sebagai upaya “mengalihkan perhatian” dari dominasi figur terkenal. “Yang lebih penting buat kita tuh ya tetangga kita,” katanya dalam konteks pameran yang berlangsung 24 Oktober hingga 15 November 2026.

Dalam pameran tunggal ini, Iwan menghadirkan sosok yang ia jumpai langsung, dari pelayan hingga pengangkat batu. Judul-judul seperti Pak Mandor, Waiters, Pengangkat Batu, dan Bermain Balon menegaskan bahwa subjeknya bukan ikon, melainkan manusia sehari-hari.

Secara teknis, Iwan memakai pendekatan seni stensil yang berangkat dari foto, lalu diubah menjadi pola berlubang sebelum disemprotkan ke kanvas. Katalog pameran mencatat tujuh karya memakai teknik stencil mix media on canvas, dan lima karya memakai stencil art aerosol, semuanya dibuat pada 2021 hingga 2023.

Pilihan medium ini terasa relevan dengan budaya gambar cepat di era digital, karena stensil lahir dari reproduksi dan pengulangan. Namun, Iwan justru memakai metode yang identik dengan jalanan itu untuk memperlambat cara kita memandang manusia.

Heru menekankan etika sebagai fondasi proses kreatif, terutama saat teknologi memudahkan pemotretan tanpa izin. “Iwan enggak gitu. Dia selalu membuat karya atas seizin orangnya,” ujar Heru, seraya menegaskan bahwa subjek bukan sekadar objek visual.

Di titik ini, pameran memunculkan pertanyaan mendasar tentang relasi kuasa dalam gambar. Kamera dan unggahan sering membuat seseorang “diambil” dari konteksnya, lalu dipakai untuk kepentingan estetika atau popularitas pembuatnya.

Iwan memilih jalur yang lebih lambat, karena ia membangun komunikasi dan persetujuan sebelum memotret. Praktik ini mengingatkan pada perdebatan etika fotografi dokumenter yang menuntut persetujuan, martabat, dan perlindungan subjek, terutama mereka yang rentan.

Latar sosial Iwan ikut menjelaskan konsistensi tersebut, karena ia pernah aktif bersama Heru dalam Gerbong Bawah Tanah sejak 1992. Kelompok itu dikenal menyuarakan protes melalui aksi jalanan pada masa Orde Baru, sehingga seni dipahami sebagai sikap, bukan sekadar gaya.

Dalam karya anak-anak bermain di lapangan, pameran menampilkan ingatan kolektif yang nyaris tak punya tempat di linimasa. Adegan yang “biasa” itu menjadi penting, karena ia menyimpan jejak kota, kelas sosial, dan cara komunitas bertahan di ruang publik.

Pengunjung bernama Giyanti menangkap lapisan itu melalui pengalaman personalnya. “Terkadang kita menganggap kehidupan mereka biasa saja, padahal setiap orang memiliki pengalaman, kebiasaan, dan identitas yang berbeda,” tuturnya.

Pameran Potret Orang-Orang Biasa di Bandung bekerja sebagai kritik halus terhadap ekonomi atensi. Ketika algoritma mengangkat yang populer, seni Iwan justru mengangkat yang dekat, yang sering kita lewati tanpa sapaan.

Di sini, “orang biasa” bukan kategori yang netral, melainkan akibat dari cara masyarakat memberi nilai. Mereka disebut biasa karena tidak punya panggung, bukan karena hidupnya tidak kompleks.

Keputusan meminta izin menjadi pernyataan politik yang sunyi, karena ia mengembalikan agensi pada subjek. Ia menolak logika “ambil dulu, minta maaf belakangan” yang umum dalam budaya konten.

Pameran ini juga menantang cara kita memaknai representasi, karena stensil menyederhanakan bentuk namun tidak menyederhanakan martabat. Justru melalui penyederhanaan visual, penonton diajak fokus pada gestur, pakaian, dan suasana yang terasa akrab.

Jika kota adalah panggung, maka karya-karya ini adalah catatan tentang pemeran yang paling sering bekerja tanpa tepuk tangan. Mereka ada di warung, di trotoar, di lapangan kecil, dan di sela rutinitas yang membuat hidup kota tetap menyala.

Pameran Potret Orang-Orang Biasa karya Iwan Ismael di Clove Hotel Bandung memperlihatkan bahwa yang dekat sering kali paling sulit dilihat. Ia mengajarkan bahwa etika, izin, dan kedekatan sosial dapat menjadi metode artistik sekaligus sikap warga.

Pada akhirnya, potret-potret ini bukan hanya tentang mereka yang dilukis, melainkan tentang kita yang memandang. Setelah keluar dari ruang pamer, pertanyaannya sederhana tetapi tajam: kapan terakhir kali kita benar-benar mengenali tetangga sendiri? (Orbit dari berbagai sumber, 11 November 2026)